Bodegón
Andrés Monzón-Aguirre
Jeffrey Stark
Oct 31 - Nov 21, 2021
通讯稿
Jeffrey Stark 很高兴在此展出Andrés Monzón-Aguirre的新作品。展览将于十月三十一日开始，至十一月二十一日结束。开幕式在十月三十一日（周日）下午4点至6点举办。
Andrés Monzón-Aguirre用雕塑和其他媒体来表达祖先的迁移与记忆。参考哥伦比亚安蒂奥基亚和考卡地区的金巴亚肖像符号，Monzón-Aguirre将个人和集体的意象抽象化，把艺术作为一种纪念行为，以及个人对悲伤和暴力的化解方式。Bodegón系列首次在美国展出。此系列的物件对艺术家上一系列的陶瓷金字塔做出了铸造版本的理解——一堆堆球体引用了常见于全球南方（发展中国家）及周边地区的水果、蔬菜和种子的形态。通过艺术家特定祖籍地与画廊唐人街商业店面的交流对话，艺术家在讨论自己的迁徙轨迹，同时也承认了全球物质交换、思想交流的普遍性。
以创造复制品为出发点，Monzón-Aguirre运用自己对原住民安第斯船只和装饰物的几何形体的理解，对几个世纪以来的文化流失和被迫迁移进行了思考。尽管Monzón-Aguirre的物件参考金巴亚和Tumaco-La Tolita文化区域的陶瓷和金匠工术，这些历史与艺术家疏离的世系之间暗示着一种破裂的关系；Glissant阐述了一种周游漂泊的境界，被迫迁移成为了悠闲漫步，而流亡成为了产生自由人际关系的前天条件。通过颜色、材料和形态的选择，Monzón-Aguirre的Bodegón认可祖传与历史，也同时给出了一种未来的模型。
虽然艺术家在过去的十年里一直在研究陶瓷在麦德林（哥伦比亚城市）的工艺与生产，本次的作品装置受到了材料在阈限制作中的挑战。本展的球体引用 Monzón-Aguirre 的釉瓷作品为基础。在上一系列中， 艺术家在燃木窑中开发的赤铁矿晶体呈现出轻微的斑点和金属质感。在本次展览，远离泥土和窑炉，艺术家转向东百老汇店面的建筑，对展览的特定地点作出创作理解。就如同艺术家从祖籍地被连根拔起，这座用石膏和石灰做成的金字塔被悬挂在半空中，成为对作品提出的问题的一个临时答案 ——当文化起源被去超验化而成为虚构时*，我们集体存在的普遍形式是什么？作品通过丰富和重复的建筑姿态表明，答案有很多。
展览文字 Elena Ketelsen-González 翻译 Cherrie Yu
鸣谢: Simone Leigh. 作品由艺术家 Andrés Monzón-Aguirre 与 Jill Cohen-Nuñez, Ava Marzulli, Wing Yau 合作完成。
该展览由纽约艺术家团赞助。
*摘自学者Gayatri Spivak的《全球化时代的美学教育》。书中Spivak提出问题，他异性经历的不可能性如何给流散移民的团体提供可能的见解和帮助？